张新雄：中国动漫产业的五年变迁

　　张新雄，男，职业经理人，国内资深营销传播策划师，长期研究与实践国内创意文化产业的发展模式，1996年就职于广东《少男少女》杂志社，率先策划与运作了国内第一个少男少女漫画培训班。2005年发起设立广东动漫游戏产业研究中心，2006年至今被聘为文化部中国文化产业促进会专家顾问，现任广东动漫城副总经理、高级战略顾问。在传媒出版、会展广告、IT互联网、动漫游戏、创意文化等行业领衔主持运作了多个大型商业文化项目，直接或间接服务了《神探威威猫》、《憨八龟的故事》、《快乐精灵》、《嘿！星星狐》等多个国产原创动漫项目，规划运作了青城山欢乐动漫主题乐园、广东动漫城（原为广州从化动漫产业园）等重大文化产业项目。在《中国文化报》、《中国新闻出版报》、《第一财经日报》等国内权威报刊杂志发表专业学术文章60余万字。
　　
　　11月上旬的一天，朋友来电邀约我在12日这天去他家全景式体验、观看亚运会水上开幕式的盛况。他家住在珠江帝景这个楼盘，这个地方我很熟悉，也有很清晰的记忆。
　　
　　2004年，我从新闻界转行到商界，组建了一家文化传媒公司，在珠江帝景酒店，携手中国动画学会主持召开了广州国际动漫影视博览会的新闻发布会，中国第一家动画专业卫星频道金鹰卡通卫视也借此次会展入网广州。
　　
　　这个项目并没有给我带来多少物质上的收获，却为我打开了一扇文化之门、动漫之门。
　　
　　会展前后，我结交了国家广电总局总编室金德龙司长、执导《大闹天宫》等经典国产动画片的张松林老师、中国第一家动画专业卫星频道金鹰卡通卫视的掌门人雷瑛女士、名震亚洲的香港著名漫画家黄玉郎、马荣成先生等一大批动漫业界资深人士。
　　
　　很小的时候，连环画伴着我们成长。中学时代，我们追着《大闹天宫》、《哪咤闹海》、《小蝌蚪找妈妈》、《铁臂阿童木》等优秀的经曲动画片长大。连环画、动画片以艺术的表现形式，丰富与陶冶了我们的精神与情操，中华民族渊源的历史文化，伴随着我们从幼稚少年走向了激情青年。
　　
　　是他们，让我明白了新闻漫画在民心政治中的传播力；是他们，让我开始关注商业电视动画片的策划制作流程；是他们，鞭策我要重视动漫创作的故事性与艺术性；是他们，让我深入地去分析艺术动画与商业动画的不同的运作运作模式！
　　
　　“动漫是什么啊？有何商业模式？”周围的朋友一次次地询我，人们只知道“唐老鸭、米老鼠、咖啡猫”。近二十年来，美国、日本等国家和地区的动画片充斥了我国的电视荧屏，随之而来的日本漫画、香港漫画也在洗刷着青少年的价值观。
　　
　　2006年，是国家实施第十一个五年计划的第一年。这一年，文化部等十部委联合颁布了《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，为民营资本介入动漫业提供了土壤、阳光与空气。
　　
　　随后的三年时间里，国家出台了《文化产业振兴规划》，文化产业的发展进入了一个新的历史阶段。对转变经济发展方式，调整产业结构，扩大内需，增加就业，繁荣社会主义文化，推动中华文化走出去，提升国家文化软实力产生了重大的影响。
　　
　　“黄金时间段禁播海外动画片”，业内一片叫好声。越来越多的民营企业家，开始涉足这个沉寂了近20年的动漫产业。广州、深圳等地一大批早期做动画加工业务成长起来的专业制作技术人才，也开始介入原创动漫作品的创作中来，而不再愿意继续做越来越廉价的产业工人。
　　
　　“优先安排符合条件的动漫企业境内上市融资……”成就了今天的广东奥飞动漫文化股份有限公司，开盘即大涨83.25％，“玩具＋动漫”的产业文化化、文化产业化模式，给珠三角洲地区的玩具礼品企业提供了现实版的产业结构升级模型。
　　
　　政策之变，为中小动漫企业在某种程度上解决了动漫企业的“播出难、融资难”等问题。
　　
　　一直以来，许多动画制作企业的投资人，既是投资人、又是总策划、总导演，是一个人而不是一个团队在主导着影片的风格、内容、艺术与商业。
　　
　　当年，有约80家动漫企业参展，或因资金不足、或因股东矛盾，或因作品叫好不叫座……许多企业先锋成了无名英雄、革命先烈。真正坚持、存活至今的企业并不多。他们是——广州素人广告有限公司（现为广东原创动画文化传播有限公司）、深圳唐人动画影业有限公司（已被深圳华夏动漫科技有限公司收购）、广东爱威文化发展有限公司（现为深圳市智慧星文化发展有限公司）……
　　
　　煎熬了5年，我们终于迎来了一只“喜羊羊”，虽然倒下了无数的“猫与狗”。
　　
　　1800多个日日夜夜，无时无刻不在考验着动漫人的意志、信心，无时无刻不在催促着动漫人去思考中国特色的动漫业商业运作模式。
　　
　　一只羊，给了我们一个可参照但不可复制的创作模式与商业模式。模式之变，成就了今天名震天下的《喜羊羊与灰太狼》，连续二部动画电影票房均过亿元，开创了国产动漫史上的神话。
　　
　　国际经验表明，文化产业日益成为国民经济新的增长点，日益成为国民经济的支柱产业。